Друзья, приветствую Вас в Арт-студии PaLe’tt!
Меня зовут Леся, я — художник и основатель этого творческого пространства!
У меня часто спрашивают, почему я решила создать школу рисунка, ведь проще же просто давать частные уроки! Я всегда отвечаю, что делиться своими знаниями, опытом и впечатлениями с людьми лучше в месте, которое располагает к творческому настрою и соответствующему настроению. Желающим научиться рисовать нужно пространство для своей реализации!
И поскольку талантливых преподавателей единицы (но все же они есть!) –безусловно высокий уровень преподавательского состава я заложила в фундамент своей студии! Мы как команда следим за тенденциями в изобразительном искусстве и разрабатываем новые интересные курсы, в то же время не забываем за основы рисунка, ту базу, без которой нельзя!
Мы живем вместе со всеми процессами, происходящими в студии, что бы качество образования и творческая атмосфера, всегда были основой и залогом успеха каждого из Вас!
Арт-студия PaLe’tt – это Ваши эмоции после первых побед!
Приглашаю Вас посетить наше творческое пространство, уверенна, Вы влюбитесь в это место!
Рада Вас познакомить с нашей командой:
Окончил Московскую государственную художественно-промышленную академию имени С.Г. Строганова, г. Москва по направлению Монументальная живопись. Член Областного союза художников России. Участвует в выставках, в частности Копенгаген 2013 год, Москва с 2015 по 2018 года. Организовывает и участвует в пленэрах, в России и зарубежных странах.
Когда мы познакомились с Альбертом, я готова была его слушать часами, он не только интересный собеседник, но и настолько всесторонне развит, в частности в изобразительном искусстве и не только, что стало понятно – Альберт художник до глубины души!
«Я рисую с пяти лет! Рисунок и живопись – это, то чем я живу! Каждый день для меня это возможность создать что то новое и интересное.»
Окончила Московский университет дизайна и технологий, а также Рязанское художественное училище.
Преподаёт в лёгкой и очень доступной для каждого манере, не нашлось ещё такого человека, до которого не смогла бы достучаться Лариса Викторовна!
Живет искусством и вдохновляется им, не любит монотонность и однообразие, поэтому ее занятия просто пестрят изобилием фантазии наряду с базовыми знаниями.
После многих лет личного опыта создала уникальную программу и методику, по которой воспитала не просто умелых рисовальщиков, а настоящих художников!
«Я люблю свою работу, для меня каждый студент это находка! Они все разные, интересно находить к студентам подход и работать с ними!»
Окончила Международный славянский институт им. Державина, факультет — Дизайн. Дизайнер окружающей среды.
Ольга всегда готова к новому и интересному, в этом ее потенциал. Ее активная творческая позиция проявляется во всем, начиная от разработки авторских курсов, заканчивая написанием литературы по живописи и рисунку. Круг ее интересов на этом не заканчивается, а только начинается ….. декупаж, лепка, фотография. И во всех направлениях любые сложности воспринимает только как возможности.
«Сколько бы я не практиковалась в творчестве, я до сих пор не насытилась изучением всевозможных живописных техник, постоянно ищу и изучаю новое, чтобы на этом базисе создавать свои уникальные техники.»
Окончила Российский государственный гуманитарный университет, Москва, по специальности Арт-дизайн, стажировалась во Франции в лицее имени Жанны д`Арк.
Ее нежнейшие акварели — это отражение ее! Невероятно тонкой души человек. Преподносит материал и знания в очень доступной форме и всегда добивается высоких результатов учеников.
«У меня есть художественное образование, но в итоге я сделала то, что многие из нас делают, работала не по специальности, а в офисе, и это было не моё. Решив вернуться к тому что и есть моим призванием, я поняла, иногда нужно быть храброй. А для того, чтобы научиться рисовать — талант не так важен. Нужна практика, мотивация и хороший метод обучения.»
Окончила несколько образовательных школ, курсов и тренингов по современным техникам, в том числе FluidArt и ResinArt.
«Вы наверняка слышали фразу: «Один раз попробовал и больше не смог остановиться». У меня так произошло с техниками написания картин Жидким акрилом (FluidArt ) и эпоксидной смолой (ResinArt).
Создание картин в этих техниках больше похоже на арт-терапию – причудливые узоры и переливы краски создаются фактически сами собой.
Пройдя обучение на нескольких образовательных платформах по созданию интерьерных картин в современных техниках, я собрала и продолжаю собирать информацию и материал, который позволяет создавать абстракции, моря и океаны, космос, камни и много другое!) Эти техники дают широкое поле для развития и творчества!
Здесь творить может каждый независимо от вашего уровня подготовки. Во время мастер-класса я поделюсь с вами особенностями и секретами их применения. Вы не только погрузитесь в мир красок, цветов, форм, но и создадите невероятные, уникальные картины и предметы интерьера.»
Родилась в Москве 24 мая 1987г. Закончила детскую школу искусств. После школы поступила и закончила Московский Государственный Строительный университет, специальность архитектура. Работала по специальности. Всю жизнь увлекалась рисованием. Попробовала много разных материалов, техник и направлений, но в итоге остановилась на акварели и ботанической живописи. С 2013 года отдала предпочтение ботанической живописи и иллюстрации.
В 2016г. ушла в декретный отпуск, и стала больше уделять внимания любимому занятию – усовершенствование техники и навыков. Любимые материалы для ботаники акварель, сухая пастель, цветные карандаши и графитные карандаши.
С осени 2017г. начала выставляться на выставках. На данный момент приняла участие в 16 выставках. Принимала участие в выставке Американского ботанического сообщества ASBA осенью 2019г.
Наиболее необычная выставка, в которой приходилось принимать участие – это выставка «Красная книга Москвы», проходившая в поезде-галерее «Акварель» Московского метрополитена.
«Как художнику мне важно передать красоту природы так, как вижу ее я. Показать, что и в простых вещах, которые нас окружают, много прекрасного. Каждое растение уникально, как и человек, со своим характером. Они рассказывают целые истории, просто к ним нужно присмотреться. В своих работах стремлюсь передать это.»
«Я являюсь абсолютным самоучкой в рисовании, но это не только не помешало, а помогло мне добиться высоких результатов в своем направлении рисунка Fashion-иллюстрации. К сожалению, в то время когда я учился было слишком мало источников информации, поэтому я черпал ее отовсюду, жадно впитывал и усовершенствовал свои знания и навыки. Сегодня легче и проще получить учиться, главное самодисциплина, но если ее нет, я готов всегда Вас научить на своих авторских курсах. Я в прямом смысле слова рисую каждый день, и создаю не одну иллюстрацию, а до 10, поэтому мой творческий путь всегда сопряжен с большим количеством практики, потому что навык — это главное что нельзя растерять, навык — это то что всегда нужно укреплять, а также развивать фантазию.»
